胶片自拍三步曲
用胶片自拍有着独特的意义。拍出来的照片往往值得长久回味，看到它，就能唤起按下快门时的真切感受。
刚开始接触胶片自拍，可能会让人有些发怵。因为拍照时方方面面都需要自己掌控，而且每一张胶片都很珍贵，拍一张就少一张。不过，当所有条件都恰到好处时，就能拍出极具个人风格的照片，展现出摄影师自身的一些特质。在 @eparrino 一篇关于胶片自拍的文章中，有一段话说得很到位：
”当摄影师将镜头对准自己时，其实是在向自己提问。这些问题可能是技术层面的，比如自己该站在什么位置，但这些拍摄时的决定，也能强化自己想要表达的内容和情感，成为一种大家都能感同身受的情绪象征。但按下快门后，我们能放下自己的伪装吗？”
我们制作了这份三步指南，帮助你更轻松、自信地走进胶片自拍的世界。虽然拍摄自拍照并没有固定的创作范式，但希望这些步骤能为你提供一个好的创作框架。我们还收集了 LomoAmigo 们在在线杂志采访中分享的专业技巧和实用建议。
拍摄时一般要考虑以下关键要素：
A. 光圈
B. 快门速度
C. 胶片类型
D. 使用手动对焦相机还是自动对焦相机
E. 区域对焦
所有参数设置和设备都服务于你想要营造的氛围和创作的画面，所以每一项调整和每一个决定都应有其目的。因此，拍摄的第一步是构思，其次是准备，最后是执行。
1. 构思
你想用 135 胶卷、120 胶卷、110 胶卷或者拍立得呈现什么样的主题或想法，就是照片的关键。你希望照片中包含哪些符号和主题？它们将如何在照片中呈现出来？你需要提前准备哪些道具、相机和拍摄参数？
Miriam Gomez 在一次 采访 中分享，她的自拍照深受她多年来敬仰的女性摄影师作品的启发；在她创作的照片中，处处都渗透着那些摄影师的风格和独特视角：
“我想到要去探索几位在我职业生涯中一直激励着我、时常出现在我脑海中的女性艺术家的作品。我沉浸在她们的作品中，深入了解她们的创作过程，通过她们的自拍照探索自我肯定的意义，并在她们的视觉语言和我的视觉语言之间建立起协同效应。”—— Miriam Gomez
在更深入探索自拍照拍摄主题的过程中，要将拍摄目的和拍摄成果紧密联系起来，这样才能让最终效果与构思保持一致。摄影师 @lisafot 在之前的一次采访中分享了她如何用拍立得捕捉时间的流逝：
”我将自拍视为自我表达和自我审视的一种形式。我着迷于时间，以及我们如何随着岁月变化，而自拍是记录这些变化的又一途径。“——@lisafot
2. 准备好相机和镜头
确定了主题和想法后，选择能将你的构思变为现实的胶片格式、相机、镜头及配件便成为关键之举。你需要提前准备哪些装备，哪种胶片格式最适合你想要创作的影像风格呢？
不同胶片格式及其特点：
135：十分常用，复古怀旧风。
120：颗粒细腻、画幅大、图像比例好，是人像摄影的热门之选。
110：成像尺寸小巧精致，有明信片般的质感、颗粒感强。
拍立得：能将美好回忆立刻拿在手中！
大画幅：使用 4x5、5x7 或 8x10 页片，可以拍出超高质量的照片。
一般来说，最好根据胶卷设定的 ISO 值进行拍摄。必要时可调整光圈和快门速度，尤其是画面中某些元素的虚实效果十分重要时。将光圈设为 f/5.6 - f/8 通常是个不错的选择，但你也可以自由探索其他更适合拍摄主题的光圈与快门速度组合。
在之前对 @volatilephoto 的一次 采访 中，她分享了自己用尼康 F100 和 50 mm F/2 镜头拍摄的过程，搭配 Lomography Color Negative ISO 800 彩色负片胶卷 ，融入花卉元素来突出自我反思这一主题。
在 另一场采访中 ，Jess ，这位浪迹天涯的创作者与风光摄影师，分享了她的摄影巧思。她选用雅西卡 Mat 124G（一款双镜头反光中画幅胶片相机），搭配 Lady Grey 黑白 120 胶卷 ，为影像赋予了柔和而隽永的气质。她想用一组自拍照捕捉 “记忆” 的意义，那么所选器材对于实现构思、探索影像之美便显得举足轻重。
“我之所以青睐 Lady Grey 黑白 120 胶卷 ，关键在于它的感光度。过去几年，我主要拍摄彩色照片，知道自己对黑白胶卷已有些生疏了。我惯常使用的是感光度 400 彩色胶卷，尽管黑白胶卷跟彩色胶卷不一样，但考虑到当天的光线条件，选用这款胶卷也能让我在拍摄时多一份从容。”—— Jess
3. 使用定时器或遥控快门
要拍出又稳又清晰的自拍照，可以将相机安装到三脚架，或者平稳放置在任何坚实的平面上。当你在画面内设置好一切 ——对焦、光圈、快门速度、定时 —— 确保重要的部分都能拍清楚时，心里会更有底。
在Lou McCurdy 用 Diana Instant Square 拍摄的 一组概念性自拍 中，他们想象自己在另一个时空里当修女，设想修女会做些什么，看起来是什么样子。要从技术层面推进并实现这个项目，Lou McCurdy 要用到定时器和三脚架。在这次拍摄中，Lou McCurdy 还分享了一个实用小窍门，在类似的拍摄中都能用上：”自拍或者合照的时候，利用相机上的小镜子，就可以看到是不是所有人都在画面里。“
”我觉得用戴安娜相机拍摄非常轻松！拍摄这些照片时，我背着服装和设备徒步登上亚瑟王座，本来还担心包太重，不过戴安娜小巧轻便，就算带着所有镜头，也能轻松完成这次行程。”—— Lou McCurdy
用胶片自拍，你还有其他建议吗？在下方与我们分享吧！
点击查看更多杂志内容
在家里怎么拍？这里有一些室内摄影的想法
在家是你感觉最舒服的地方，你可以懒洋洋地看自己喜欢的电视剧。不过呆在家里，你也可以考虑拍照。通过镜头，你能够对忽视的事物有新的认识，并从不同的角度看待你所爱的人。不要忘记在相机上装一胶高 ISO 胶片，并准备一个反光板（一张白纸即可）。环境光也可以营造出更舒适的感觉，因此不需要使用闪光灯。
夜间拍摄 LomoChrome 胶卷教学！
因为 Lomography 大胆运用色彩，世界上的人们可以尝试色彩转换胶卷的魔力。但是在不同的光照条件下，如何正确使用这些胶卷呢？以下是一些关于在夜晚使用 LomoChrome Purple 紫调胶卷和 LomoChrome Turquoise 绿松石胶卷的建议。
与 Morend Maharani 一起每天都充满创意：别忘了带上你的简易胶片相机！
Morend Maharani 是一位活跃在万隆和雅加达之间的创意实干家。她最开始从事模特工作，参加过 Mojang Jajaka Kota Bandung、ambassadors Indosat、Aneka Yes、Wajah Femina、Miss celebrity 等比赛，她总是喜欢与业内其他创意人士建立联系和合作。现在的她专注于创意内容和商业。最近，她尝试了我们的 Simple Use 易拍胶片相机。让我们一起通过 Morend 的眼睛看世界吧！
【Lomomatic 110 自动玻璃镜头胶片相机】英国摄影师 Tony Kemplen 分享对 Lomomatic 的初印象
如果胶片摄影界有颁发关于胶片摄影冠军的奖项，可以肯定的是，像英国摄影师 Tony Kemplen 这样的人将有望赢得几座奖杯。2010 年，他给自己定下了每周使用不同相机拍摄的目标，并坚持在一年内的 52 周使用 52 部相机，而这项挑战曾持续十年以上。凭借如此多的经验和专业知识，我们觉得 Tony 将是测试我们的新款 Lomomatic 110 自动玻璃镜头胶片相机的最佳人选。在这次访谈中，他谈到了使用这款全新玻璃镜头 110 格式 “口袋大小” 的胶片相机的经验。
用 LomoApparat 为日常生活注入新意
当生活日复一日地重复，我们很容易忽略那些真正重要的事物。机械地遵循着日常的例行公事，仿佛生活在自动驾驶模式下。面对生活的僵局，没有通用的解决方案。但今天，我们希望提供一份小小的慰藉，以及一个温馨的提醒：通过富有创造力的胶片摄影，去拥抱平凡生活的美好。
【Konstruktor F DIY 自组拼装】使用手册
Konstruktor F DIY 是一款自组单反胶片相机，使用最普遍的 135 胶片，DIY 打造专属个性造型，随心利用套装附赠的装饰贴纸，为自己设计一台独一无二的胶片相机！
使用 110 格式的 New LomoChrome Color ’92 ISO 400 彩色负片拍摄吧！
110 格式胶片相机是摄影包中的强大工具，因为这种相机就像一包纸巾一样紧凑，当我们在街上拍摄时完全不会被注意到。我们可以瞬间从口袋里掏出它们，然后在没有人注意到的情况下进行拍摄。
David Alexandre 对 LomoApparat 巴黎特别版以及胶片摄影的热爱
最近，我们推出了 LomoApparat 巴黎特别版。Lomographer David Alexandre 是土生土长的巴黎人，他喜欢将 LomoApparat 时刻带在身边，穿梭于巴黎的大街小巷，欣赏巴黎众多令人叹为观止的景点。因此，David 是谈论 LomoApparat 和巴黎这座城市的最佳人选。
Moriah Ziman 与 Tipa Tipo 乐队的 Lomography 拍摄
为了庆祝 120 胶卷诞生，我们送给纽约摄影师 Moriah Ziman 一卷 Lomography Color Negative 120 ISO 100 来试用并与我们分享其结果。她在 Lomography 社区中首次亮相，以令人耳目一新、色彩缤纷的乐队照片为特色，以时髦的秘鲁裔美国音乐团体 Tipa Tipo 为主角。让我们来认识一下 Moriah，看看她精彩的照片吧！
【New Petzval 55mm f/1.7 MKII 匹兹伐旋焦无反艺术镜头】摄影师 Kevin @vin.coemgenus：城市中温暖和冰冷的温度，我都想好好留住
很高兴邀请了在去年举办完个人摄影展－《在这座城市散策的蓝调》的 Kevin ，相信摄影爱好者对摄影展也会感到很大兴趣！Kevin 使用了我们的 New Petzval 55mm f/1.7 MKII 匹兹伐旋焦无反艺术镜头 ，特别的螺旋散景效果和重曝手法，让城市中温暖和冰冷的温度好像融合了一起，成为他独特的摄影风格。 如果了解他在筹备摄影展的过程，就不要错过这篇文章！
如何创造性地使用 Diana Mini 戴安娜迷你相机的半画幅功能
受到上个世纪革命大师的启发，我们发展了立体主义风格的肖像理念。立体派绘画背后的部分想法是消除在绘画的二维表面上描绘三维主题的双重概念。
由 Daniel John Peters 使用 Petzval 匹兹伐艺术镜头进行的视频拍摄
自由职业导演、摄影师、音乐家、多才多艺的 Daniel John Peters 曾自编、自导、自拍故事片，与可口可乐、BOSE、Jimmy Choo 合作过，并接受过《CVP》杂志的采访，讨论电影制作和拍摄的幕后过程。最近，他使用 Petzval 匹兹伐 58 焦外调控艺术镜头和 Petzval 匹兹伐 55 f/1.7 MKII 散景调控无反艺术镜头拍摄了一些个人视频，并与我们分享了使用这些独特的虚化控制艺术镜头进行视频拍摄的体验。