罗卡韦的夏日狂想：Erica Reade 与 LomoChrome Classicolor ISO 200

2026-02-26

想要测试一款新胶卷，没有什么能比在海边度过一个漫长的盛夏周末更合适的了。对于摄影师 Erica Reade 来说，她的作品总是在亲密瞬间与清爽的海滨盛景之间游走，而 LomoChrome Classicolor ISO 200 135 经典版彩色负片的发布，简直就是为她量身定制的创意拍档。Erica 手持相机，以罗卡韦海滩（Rockaway Beach）为背景，捕捉到了极其独特的色彩与情绪，让那些熟悉的场景焕发出全然不同的质感。我们特意找她聊了聊，听听她使用这款全新胶卷拍摄的第一手体验。

Photo by Erica Reade , 用 LomoChrome Classicolor ISO 200 135 经典版彩色负片拍摄

嘿 Erica！很高兴能在 Lomography 杂志和你聊聊天。能不能先给读者们介绍一下你自己？平时最能触动你拿起相机、按下快门的灵感来源又是什么呢？

你好！谢谢你们的邀请。简单介绍下：我来自蒙特利尔，但在纽约已经闯荡 19 年了，现在是一名全职摄影师。我对摄影的痴迷主要集中在两个点上：大海沙滩，以及爱与亲密关系。这十年来，我一直在记录我的《海边恋人》（Beach Lovers）系列。我的第一本同名摄影集已于 2022 年由 Daylight Books 出版。每年从 4 月到 10 月，我几乎都泡在纽约的海滩上，试图吸干每一滴好天气，压榨出每一张好照片。

在职场中，我主要拍摄婚礼，同时也是国际摄影中心（ICP）的讲师，教授各种街头摄影课程。最近，我还加入 Women Photo Tours 担任领队。特别让我自豪的是，我已经运营了 11 年那个被誉为“纽约最友好的摄影社群”—— Camera of the Month Club ，和我那群超棒的联合主管们一起让这个社区保持着旺盛的生命力。此外，我也参与了 Women Photo Tours 的项目，致力于为女性创作者打造安全且充满启发的空间，让大家用镜头去探索世界。工作之余，我是一个爱猫的白羊座，聊起摄影或占星术，我能跟你聊个没完。如果你哪天在海边偶遇一个手里攥着相机的我，别犹豫，尽管过来打个招呼！

快来跟我们分享一下，你带着 LomoChrome Classicolor ISO 200 扫街的那天是怎么过的？你去了哪些地方？又是哪些画面瞬间抓住了你的眼球？

我有幸带着 LomoChrome Classicolor ISO 200 度过了整个劳动节周末。当时我和丈夫正在罗卡韦海滩（Rockaway Beach）度假，这个创作任务来得正是时候——刚好可以记录下许多纽约人心中“夏天最后的狂欢”（尽管我们这些海滩死忠粉都知道，真正的夏天还会再多撑上几周呢 ;)。

我从周五傍晚 6 点左右开启了这卷胶片（卷首的第一张交给了那片云），直到周一傍晚才拍完。既然 Lomography 的胶片一向以惊艳的色彩表现著称，我也想趁机挖掘出罗卡韦海滩我最心动的部分。于是，我一直在寻觅那些能讲好“海滩故事”的瞬间：我记录了绝美的日落、翱翔的海鸥与冲浪者的身影；还有那诱人的海浪、五彩斑斓的遮阳伞，以及标志性的橙色救生员椅。最让我着迷的，还是海边那些顽强生长的芦苇——每每看到它们，我都会惊叹：就在几个地铁站之外，便是那座喧嚣不息的纽约巨型都市，而这份荒野般的静谧竟能与之共生。

"看着这些照片，感觉我不像是刚拍完 2025 年的新卷，倒像是冲洗出了一卷来自 70 年代的旧胶片。它自带一种跨越时代的永恒感。"

你的作品通常聚焦于海滩胜景与街头摄影。这款胶卷是如何融入你的创作流中的？

熟悉我作品的人都知道，在拍海边街头摄影时，我往往更青睐黑白影像。即便偶尔尝试彩色，我也希望那些色彩是有灵魂、有意义的。坦白说，之前我一直对海边的彩色摄影敬而远之，因为总觉得还没找到那种“对味”的表达方式，直到今年才有所改观。这刚好契合了我当下的创作进阶期——我正逼着自己跳出《海边恋人》系列和黑白视角的舒适区，去创作一些全新的东西。所以，这款胶片完美地嵌入了我的新创作流中。我非常享受那种像猎人一样，在海滩上四处搜寻最佳光影与色彩的过程。

看到成片的第一眼，你的直觉反应是什么？你会如何形容这款胶片所散发出的情绪基调？

这种基调：是怀旧、是无尽的盛夏、是那种穿越时空的永恒感。就像是我刚刚冲洗出一卷老爸在 70 年代末拍下的旧胶卷。我彻底被惊艳到了。那种感觉，就像是掉进糖果店的小孩一样兴奋不已。它完美捕捉到了那个周末罗卡韦海滩的神韵：那种被阳光灌醉的微醺、那份怀旧情结、那场盛夏浪漫。它完美地浪漫化了海滩生活，流露出一种“再也不想回到现实世界”的抽离感。它完全超出了我的预期，甚至给了我更多惊喜。

再深入观察一下，最让你感到震撼的是它的呈现方式——是那种色彩表现、明暗反差，还是它的胶片颗粒感？

我已经习惯了 Portra 那种细腻真实的肤色，或者是 Kodak Gold 那种浓郁强烈的冲击力。但 LomoChrome Classicolor ISO 200 让我惊艳的地方在于，它把你提到的三个特质——色彩、反差与颗粒——完美地揉在了一起。看着这些照片，我感觉自己冲洗出的不是一卷 2025 年的新片，而是一卷尘封于 70 年代的旧影。它自带一种跨越时代的永恒感。我痴迷于它的颗粒质感，还有那种深邃的蓝色与浓郁的橙色；尤其是“黄金时刻”的光影，在它的渲染下散发着一种极其浪漫的微光。那些黄色和米白色调呈现出一种鲜明的复古感，总而言之，我太爱这款胶卷最终呈现出的质感了。

在这组作品中，有没有哪一张照片让你觉得脱颖而出？它到底特别在哪儿？

这卷里我最喜欢的一张，是那个年轻的救生员。他正从椅子上下来小憩，坐在沙滩上凝视着远方的海面。画面里，那件橙色的救生器材形成了完美的对称感，他那身深棕色的古铜皮肤，与反差极强的蔚蓝海水交相辉映，一切都显得那么恰到好处。

这张照片拍摄于劳动节周一，当时救生员的执勤任务只剩下最后一周，空气中已经能嗅到一丝初秋的凉意。当我看到他那样平静地坐在沙滩上沉思时，我仿佛能透过他的背影，看到他正默默回味这整个夏天守护这片海域、注视无数泳者的点滴，并憧憬着即将到来的秋天会带给他什么。等我拿到冲洗好的卷子，我简直欣喜若狂——罗卡韦海滩的灵魂全被浓缩在了这一张照片里：那份海边的静谧、那抹守护我们安全的醒目橙色，还有那些带给我们无尽欢乐的翻滚海浪。

这款胶卷在什么时候最能焕发出生命力？在你看来，有没有某些特定的氛围、时段，或者是某种光线，最能让它大放异彩？

我觉得这卷里我最满意的照片，大多是在上午 7-10 点以及下午 4-7 点这两个时段拍的。那时候的阳光会投射出非常“诱人”的光影，让画面里的蓝色和橙色瞬间变得鲜活跳跃。其中，海水和天空的蓝色最让我惊艳。我很喜欢这种照片看起来既清晰锐利、又带着胶片颗粒质感的矛盾美。下次再拍，我想试着去捕捉更多的红色和粉色，看看这款胶卷会给这些色彩带来怎样的惊喜。

如果这组照片是一张专辑，哪首歌最能代表它的灵魂？

Either Weezer 的《Island in the Sun》，或 Childish Gambino 的《Feels Like Summer》。